陈汉生生于汉正街，早年做过泥瓦匠，半路出家，在艺术殿堂里苦苦追求，终于成为集书、画、雕塑于一身的大师。
观其从艺之路，陈汉生起步于不折不扣的业余爱好，他那样的爱好近乎“博爱”：既搞水泥钢筋弄得浑身灰土的堆塑，又就金属干起了铜雕，接着又亲玻璃搞起了玻璃雕塑，而且，从起步伊始就不甘仅此而已地扎进丹青，在宣纸上穷其究竟。如此痴迷地窥望一扇扇各式各样的艺术之门，终于不可幸免地关了收入可观的生意之门，过上了自甘清贫的专业从艺的生活。

作于青年时代的大型堆塑《飞鹰》一经落成便成了武汉中山公园的著名景点，争相前往拍照留影者不绝于途，令汉生耳热心跳。同一题材《飞鹰》多年后又以铜雕呈现，更添俯冲直下的凌厉之势。

创作激情水涨船高的汉生，继而又突发奇想地在长约17米的巨幅玻璃板上搞起了彩色雕刻，将经典古画《清明上河图》做了别具一格的放大式精致复现，光影闪烁、蔚为奇观。此作不仅引爆媒体轰动，还为他赢得玻璃雕塑的国家发明专利。

陈汉生最为钟情且下力最多的还是笔墨丹青。

在宣纸上探幽，砚台上耕耘……“墨宝”的由来，本是宝墨的结晶——珍惜那墨那彩，苦练不舍昼夜。这种全身心投入的穷追不舍，必有画艺精进的回报。

一是画竹。谁都知道清代郑板桥之竹千古独步，何人能摆脱他的巨影笼罩？如是者多年，那个让人魂牵梦绕的“不似”而恍然又“似”的纸上俏竹，才掀开红盖头对画者嫣然一笑。

二是画虾。2012年汉生的《和谐图》拍下45万元高价。

三是牡丹。从黑中看到浓妆淡抹，又有少许的紫，更显富丽中的娇羞和矜持。

汉生不绳于古法的求变求新精神，受到其恩师——当代书画大家冯今松先生的高度肯定。陈汉生天生是个不愿受束缚的人，具备着一个艺术家最可宝贵的品质。在形式上，他“不依成法”而与古人“朱墨共研”；在风格上，他“自我作古”，而与前贤“了不相似”。

知汉生者莫过于冯今松教授和金石书画大家邓少峰。在2012年被评为湖北工艺大师的陈汉生对两位恩师的怀念和感佩，牢记他们生前的不倦教诲，尤其是叮嘱再三的“师造化”法则，在继承中求变，在磨砺中创新。