唐朝乐队
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何勇(微博)
近日，2011第九届根据地深圳城市live音乐节在10支深圳本土乐队音乐的尾声中，美好的音乐声，呐喊声，挥舞不断的掌声，在人们的内心留下了永恒的音符，音乐节也在人们的余味中落下帷幕，期待下一次来临，音乐是没有尽头的延续。
回顾为期9日的摇滚浪潮席卷深圳各大livehouse，刚启动不久的南山大道1039号枫叶城市酒店一层根据地音乐现场旗舰店因为举办了这场音乐节而显得生机活力。根据地音乐节沉默两年后，在延续之前八年的摇滚音乐节品牌的基础上，经历一番舍弃与捡拾的抉择后，以室内现场音乐节的形式，重回摇滚乐爱好者的视野。
此次音乐节聚集了张楚、何勇、唐朝等中国开山领袖；沼泽、荔枝王等珠三角招牌乐团，深圳本土乐队如异教乐队、向日葵乐队、彩虹列车等本土代表性乐队以及本土新秀乐队剥洋葱、Prince6、花开炸弹乐队、坦克仓库等十余支新秀乐队、此音乐节近50支乐队、音乐人联动了深圳全市7家最活跃的LiveHouse，在南山大道根据地音乐现场旗舰店拉开序幕后，将延续到根据地上步店、根据地音乐现场滨海店、大梅沙国家音乐基地、一渡堂、红糖罐空间、F518造音社、大望文化高地共8个活动场，由东到西贯穿全深圳。
音乐节自12月9日开幕以来，邀请了50多支乐队在深圳8家知名音乐现场演出，赢得了更多的摇滚乐迷。中国摇滚乐开山人物之一的何勇拉开此次音乐节序幕；次日，另一摇滚音乐诗人张楚继续唱响经典之作；北京的夏乐团以其真诚的演唱和充满激情的演奏唤来大批摇滚迷；香港的硬核之王荔枝王乐队的重金属HIGH翻全场；亚洲摇滚乐队代表唐朝乐队最后完成收官之作，将此次音乐节推向高潮。
在连续9天的演出中，乐迷享受了各种类型的摇滚音乐，如异教乐队、向日葵乐队给观众带来的是即兴电子音乐，充满了灵动和幻想；广州的沼泽乐队是中国著名独立乐团，也是南方最具代表性的乐队之一，音乐素以忧郁感人著称，其曲风以电音迷幻为核心，将艺术摇滚、后摇和各种前卫电子熔于一炉：或细腻动人，或激情澎湃，绵绵无尽的伤感中蕴涵无限张力，加上意蕴深远的歌词，呈现了一个黑暗而美丽的诗化世界；本土乐队中，有配合默契表现突出的透明乐队、一晨与乐队；16日，清华琴行手风琴三重奏以及手风琴与乐队融合表演，带给观众耳目一新的感受；此外，更有高中生摇滚乐团试水本届音乐节，不禁让观众眼前一亮。
剥洋葱乐队是一支由警察、小吃店老板、电视媒体人等组成的摇滚乐队，从初中二年级便开始磨合，在深圳本土成长多年，积累了大量的原创作品。这支乐队作为17日的本土乐队集中展示的最后一棒，来自广州等地的歌迷纷纷前来助阵，他们投入的表演，最终将现场气氛点燃，更让此次音乐节华美落幕。
根据地相关负责人表示，今后他们将继续策划音乐现场活动，为本土乐队和音乐人搭建平台，并引进外地优秀乐队进行充分交流。
去Live house消费音乐
整场音乐节活动期间，根据地音乐现场每晚都会在舞台上的LED超大显示屏直播现场，其中开幕曲特别采用电影音乐制作而成，配以经典黑白电影画面，以现场乐队演绎，真正诠释了“现场”（Live）的内涵。
Live house最早起源于日本，迅速风行于日本及欧美地区。这些室内场馆具备专业的演出场地和高质量的音响效果，非常适合近距离欣赏各种现场音乐。由于观众和表演者距离非常近，因此Live House中的演出气氛往往远胜于大型的体育馆效果。
目前，在深圳可见大大小小的Live house十余家，空间规模也从一两百人到一两千人不等。因为演出效果好，组织灵活，成本低廉，不少音乐人甚至大牌音乐人都频繁在Live house中演出。去Live house现场消费音乐，早已经是国外乐迷习以为常的一种生活方式，如今，这种方式也逐渐在深圳乐迷中扩散开来。
根据地音乐现场现场的顶级音响设备让来到现场的乐队和音乐人都赞叹不已，专业的调音师和设备的专业性让他们在演绎上更加投入、出色，现场聆听的感受性更强，更舒适。
引领深圳本土原创音乐
本届音乐节不仅为深圳本土乐队提供演出舞台，还致力于宣传深圳原创音乐，12月16日举办深圳原创歌手一晨新专辑发布会。12月16日举办深圳原创歌手一晨新专辑发布会。“以往做了8届音乐节，每届的演出乐队大多数都是北京的乐队，都是有一定影响力和知名度的。”根据地创办人杨坚说，“摇滚乐是一种年轻人的音乐，应该是年轻人的舞台。在年轻人的队伍中，有不少有才华的、优秀的乐队，我以往都没有好好挖掘。作为一个主打原创摇滚的酒吧，根据地有责任也有义务让深圳本土乐队展示自己的才华。虽然这些年轻乐队还不够成熟，但他们风格非常多样，也有才华，值得培养。深圳毗邻香港，年轻音乐人做的音乐很容易商业化、媚俗化，在这个方面，根据地音乐节也有引导的责任和义务。”
别着“徽章”离去
相对于这两年来此起彼伏的大型户外音乐节，根据地城市LIVE音乐节，是将散落城市各个角落的Live house空间整合到一起，共同开展室内音乐节，让乐迷在不同的时间不同的地点去享受自己喜欢的音乐。在谈及摇滚音乐空间话题时，何勇说，时隔多年再来深圳，他发现深圳的摇滚乐发展完全可以像北京一样，当然这也需要更多人给予关注和支持。
根据地音乐现场是一个围绕独立、先锋、原创精神为品格的音乐文化阵地，11年来近500支乐队和音乐人登临舞台，写下了一代深圳人的音乐记忆和一座城市对摇滚精神的坚持。当各位新老乐手踏入“根据地”的时候，当各位新老乐迷回到“根据地”的时候，不管是回味还是追随，都会感受到音乐和时间给这里留下的沉淀。这一切注定了这里是中国独立音乐无法泯灭的记忆和历史。从这里走出去的乐队和乐迷，酒吧墙上“与其泯灭，不如瞬间燃烧而逝”的字样都会成为他们内心的一枚徽章。
带着“情结”而来
乐迷Wendy在澳大利亚生活多年，饱受国外摇滚乐滋养，酷爱重金属和爵士，在根据地音乐节期间感受了现场气氛后，她在自己的微博中感慨地写道：谁说中国的摇滚乐已死？！“目前国外玩摇滚或者听现场表演的都是一帮年轻人，年长一点的都听摇滚唱片了。”在接受记者采访时，Wendy说，她在根据地音乐现场看到了一群沉淀了20年、10年的摇滚乐队和音乐人，这种情形令人感动。“他们热爱生活，表达直接，节奏强劲。”在她看来，深圳本土的异教乐队的工业金属和实验电子音乐都非常专业。
自12月9日开幕以来，已有来自北京、香港、深圳等地的乐队陆续登台亮相，乐迷趋之若鹜。从高中时代就开始听摇滚乐的乐迷小葵感叹地说，这次音乐节每支乐队都有亮点，充满了跳跃性，从贴近普通大众到怀旧、另类摇滚、异国元素兼备，与深圳这座城市的气质相符，观众对音乐的理解和反应也十分到位。
“没想到在深圳的酒吧可以看到这么ROCK（摇滚）的现场。”来自乌克兰的几位摇滚音乐爱好者在开幕当天表示，这对她们而言，是对深圳的一个新发现和新认识。
夏乐团贝司手王磊在演出多天后，也积累了相当多的感受。他认为，音乐节有如此多的受众，源于乐迷成长的年代正好与中国摇滚乐的发展期重合，大家带着“情结”而来。